Освіта повинна допомагати людям ставати помічниками самим собі. І.Г. Песталоцці
Ідея про необхідність взаємодії педагогіки та психотерапії була обгрунтована ще в 1927 р. німецьким психіатром А.Кронфельдом у статті " психогогики , або Психотерапевтичне вчення про виховання " . Автор закликав до розробки такого методу , який націлював би людину на духовне оздоровлення й особистісний ріст. В якості найбільш прийнятного та ефективного в роботі з дітьми психотерапевтичного напрямку можна вибрати арт - терапію. Використання мистецтва як терапевтичного чинника цілком доступно для педагога . При цьому спеціальних знань не потрібно . Арт- терапевтичні заняття можна розглядати як одну з інноваційних форм роботи з дітьми.
Хоча пріоритет теоретичного обгрунтування арт - терапії належить зарубіжним фахівцям , наша вітчизняна педагогічна наука і народна педагогіка мають давній досвід використання винахідливого творчості у виховних , розвиваючих і корекційних цілях.
Термін " арт - терапія " ( буквально - терапія мистецтвом ) був введений А. Хіллом (1938 ) при описі власної роботи з туберкульозними хворими в санаторіях [ 8].
За М. Лібманом , арт - терапія - це використання засобів мистецтва для передачі почуттів та інших проявів психіки людини з метою зміни структури його світовідчуття [4 ; 8].
У Російській енциклопедії соціальної роботи вказано , що арт - терапія - це способи та технології реабілітації осіб засобами мистецтва та художньої діяльності [6 , с. 34]. До засобів мистецтва відносяться : музика , живопис , літературні твори , театр і т. д.
В основі сучасного визначення арт - терапії лежать поняття експресії , комунікації , символізації , з дією яких і пов'язано художня творчість [1 , с. 49].
Методика розглянутого поняття базується на переконанні , що внутрішнє "Я " людини відбивається в зорових образах щоразу , коли він спонтанно , не дуже замислюючись про своїх творах , малює , пише картину , ліпить . Прийнято вважати , що образи художньої творчості відображають всі види підсвідомих процесів , включаючи страхи , внутрішні конфлікти , спогади дитинства , сновидіння. При їх словесному описі у дитини можуть виникнути труднощі. Тому саме невербальні засоби часто є єдино можливими для вираження і прояснення сильних переживань. Тут можна говорити про деяке перевазі арт - терапії перед іншими формами психотерапевтичної роботи: практично кожна людина (незалежно від свого віку ) може брати участь в арт - терапевтичній роботі , яка не вимагає від нього будь-яких здібностей до образотворчої діяльності або художніх навичок ; арт - терапія є засобом переважно невербального спілкування. Це робить її особливо цінною для тих , хто недостатньо добре володіє мовою , не може у словесному описі своїх переживань ; образотворча діяльність є потужним засобом зближення людей . Це особливо цінно в ситуаціях взаємного відчуження , при скруті в налагодженні контактів; продукти образотворчого творчості є об'єктивним свідченням настроїв і думок людини , що дозволяє використовувати їх для оцінки стану , проведення відповідних досліджень; арт - терапія є засобом вільного самовираження , припускає атмосферу довіри , терпимості й уваги до внутрішнього світу людини; арт - терапевтична робота в більшості випадків викликає у людей позитивні емоції , допомагає подолати апатію і безініціативність , сформувати більш активну життєву позицію ; арт - терапія заснована на мобілізації творчого потенціалу людини , внутрішніх механізмів саморегуляції і зцілення. Вона відповідає фундаментальній потребі в самоактуалізації - розкритті широкого спектра можливостей людини і затвердження ним свого індивідуально неповторного способу буття у світі.
При використанні арт - терапії пропонуються різноманітні заняття художньо - прикладного характеру : малювання , ліплення , випалювання , вироби з тканини , хутра , природного матеріалу . При цьому спеціальна підготовка , талант виконавців і художні достоїнства робіт не такі значущі . Важливі й сам процес творчості , і особливості внутрішнього світу людини.
Отже , слід ще раз підкреслити спонтанний характер творчої діяльності на арт - терапевтичних заняттях на відміну від процесу навчання образотворчому мистецтву . Творчість , як відомо , саме по собі має цілющу силу .
Але зараз арт - терапія придбала педагогічне спрямування . Використання цього терміна не пов'язано буквально з лікуванням захворювання ( як відомо " therapia " в перекладі з латинської означає лікування ) . Мається на увазі " соціальне загоїтись " особистості , зміна стереотипів її поведінки засобами художньої творчості. Педагогічне напрямок пов'язаний із зміцненням психічного здоров'я дитини і виконує психогігієнічні ( профілактичні ) та корекційні функції .
Згідно з дослідженнями А.І. Копитіна , за кордоном помітно зросла роль арт - терапевтів у сфері освіти. Вони працюють в спеціалізованих та загальноосвітніх школах , частіше з дітьми, що мають певні емоційні та поведінкові порушення , а також проблеми в навчанні .
Перевагою арт - терапії є " мова" візуальної та пластичної експресії . Згідно східної мудрості , " картина може висловити те, що не висловить і тисяча слів" . На думку В.С. Мухіної та інших дослідників , малюнок для дітей є не мистецтвом , а промовою . Їм властиве прагнення малювати . Це - своєрідне експериментування з художніми символами в якості заступників реальних об'єктів. За допомогою малювання реалізується потреба особистості в самовираженні .
Дослідження, проведені під керівництвом Л.Д. Лебедєвої , показали , що арт - терапевтичні заняття дозволяють вирішувати такі важливі педагогічні завдання [ 5].
Виховні . Взаємодія будується таким чином , щоб діти вчилися коректному спілкуванню , співпереживання , дбайливим взаєминам з однолітками і дорослими. Це сприяє моральному розвитку особистості , забезпечує орієнтацію в системі моральних норм , засвоєння етики поведінки . Відбувається більш глибоке розуміння себе , свого внутрішнього світу ( думок , почуттів , бажань) . Складаються відкриті , довірчі , доброзичливі відносини з педагогом.
Корекційні . Досить успішно коригується образ " Я " , який раніше міг бути деформованим , поліпшується самооцінка , зникають неадекватні форми поведінки , налагоджуються способи взаємодії з іншими людьми. Хороші результати досягнуті в роботі з деякими відхиленнями у розвитку емоційно -вольової сфери особистості .
Психотерапевтичні . " Лікувальний " ефект досягається завдяки тому , що в процесі творчої діяльності створюється атмосфера емоційної теплоти , доброзичливості , емпатічним спілкування , визнання цінності особистості іншої людини , турбота про нього , його почуття, переживання . Виникають відчуття психологічного комфорту , захищеності , радості , успіху. В результаті мобілізується цілющий потенціал емоцій.
Діагностичні . Арт- терапія дозволяє отримати відомості про розвиток і індивідуальних особливостях дитини. Це коректний спосіб поспостерігати за ним у самостійній діяльності , краще дізнатися його інтереси , цінності , побачити внутрішній світ , неповторність , особистісне своєрідність , а також виявити проблеми, що підлягають спеціальної корекції . У процесі занять легко проявляються характер міжособистісних відносин і реальний стан кожного в колективі , а також особливості сімейної ситуації. Арт- терапія виявляє і внутрішні , глибинні проблеми особистості . Володіючи багатосторонніми діагностичними можливостями , вона може бути віднесена до проективних тестах .
Розвиваючі . Завдяки використанню різних форм художньої експресії складаються умови , при яких кожна дитина переживає успіх у тій чи іншій діяльності , самостійно справляється з важкою ситуацією . Діти вчаться вербалізації емоційних переживань , відкритості у спілкуванні , спонтанності . У цілому відбувається особистісне зростання людини , знаходиться досвід нових форм діяльності , розвиваються здібності до творчості , саморегуляції почуттів і поведінки .
Форми арт - терапії різні при роботі з дітьми , підлітками та дорослими . І проте можна говорити про два основних варіантах арт - терапевтичної роботи - індивідуальної і групової арт - терапії. В освіті перевага віддається груповим формам , оскільки дозволяє працювати з більш широким колом клієнтів . М. Лібман [7 , с. 28] , наприклад , вказує , що групова арт - терапія: дозволяє розвивати цінні соціальні навички ; пов'язана з наданням взаємної підтримки членам групи і дозволяє вирішувати загальні проблеми ; дає можливість спостерігати результати своїх дій і їхній вплив на оточуючих ; дозволяє освоювати нові ролі , а також спостерігати , як модифікація рольової поведінки впливає на взаємини з оточуючими; підвищує самооцінку і веде до зміцнення особистої ідентичності ; розвиває навички прийняття рішень .
Додаткові плюси груповий арт - терапії також у тому , що вона : передбачає особливу " демократичну " атмосферу , пов'язану з рівністю прав і відповідальності учасників групи; в багатьох випадках вимагає певних комунікативних навичок і здатності адаптуватися до групових " нормам" .
Зрозуміло , що складова терміна " арт" акцентує увагу на образотворчому творчості . Однак у процесі роботи часто використовуються музика, рухи , твір історій .
Починається робота з первинного звернення батьків до психолога. Для того , щоб зрозуміти проблему дитини і причини її виникнення , використовуються: діагностика , тести , анкетування , як дитину , так і батьків . Після виявлення проблеми пропонуються певні корекційні заходи. Це може бути робота з логопедом , дефектологом , психологом , арт - педагогом. Враховуючи складність проблеми та особистісні особливості дітей , визначається форма організації заняття : індивідуальна або групова . Для корекції емоційно - афективної сфери доцільно використовувати арт - терапевтичні заняття .
Тому в якості впливу на емоційно - афективну сферу дитини нами була обрана групова арт - терапія , як найбільш доступна , ефективна , відповідна віковим особливостям дитячого контингенту , що проводиться під керівництвом арт - педагога Н.А. Романової .
Безсумнівну привабливість арт - терапії в очах сучасної людини, що користується в основному вербальним каналом комунікації , складає те , що вона використовує " мову " візуальної та пластичної експресії . Це робить її незамінним інструментом для дослідження і гармонізації тих сторін внутрішнього світу людини , для вираження яких слова малопридатні.
Методи арт - терапії пов'язують інтелект людини та її почуття , потреба в рефлексії і спрагу дії , план тілесний і план духовний .
Арт- терапія має широкі , великі можливості в роботі з дітьми - дошкільнятами , у яких присутні різні емоційні проблеми , труднощі в спілкуванні , негативні поведінкові реакції .
У Центр звернулися батьки з дітьми, що мають проблеми. Об'єднавши цих дітей для роботи в арт - терапевтичній групі , ми переслідували цілі: знизити емоційну тривожність , підвищити самооцінку , розвинути комунікативні навички , сприяти розвитку самосвідомості , поліпшити дитячо - батьківські відносини , сприяти закріпленню позитивних поведінкових реакцій .
Працююча закрита група мала тематично -орієнтований характер. Група структурувалася не тільки за рахунок використання тем, що мають характер індивідуальних і групових завдань з відповідними інструкціями з виконання , але і за рахунок розподілу загального часу на окремі етапи . Ці етапи такі: введення і " розігрів " ( 10-15 % часу) , етап образотворчої роботи (35-50 %) , етап обговорення (30-40 %).
Етап 1 . Введення і " розігрів " . Передбачає вітання і підготовку учасників до роботи , а також створення атмосфери довіри і безпеки. Педагог пояснює або нагадує основні правила поведінки в групі , для чого використовує спеціальні картки- напоминалки .
Подальший " розігрів " представляє собою різні види фізичної активності та способи " установки" на образотворчу роботу: загальна гра " по темі", міні - бесіда .
Етап 2 . Представлення і розробка теми , може бути і невелика дискусія. Враховуючи невеликий вік учасників , даний етап доцільно організувати у формі розповідання або драматизації казки , ігри або подорожі. Можна запропонувати дітям " прожити " образ в русі ( Уяви , що в тобі зазвучала плавна , ніжна музика. Як ти будеш рухатися? ) .
Зазвичай теми діляться на кілька основних груп . Спираючись на тематичні групи M.Лібмана ( 1987) , ми працювали над наступними темами.
1 . Теми, пов'язані з освоєнням матеріалів: ляпки веселі і сумні , добра і зла клякса , лякаючі лінії , гномики -талісмани , звільнимо слона.
2 . " Загальні " теми , що дозволяють досліджувати широке коло проблем і переживань учасників групи: намальована казка , ведмедик в малюнку.
3 . Теми , пов'язані з дослідженням системи відносин і образу " Я " : ми люди - я людина , автопортрет , моє ім'я , я і моя сім'я.
4 . Теми для парових робіт : разом веселіше , наша метелик , рукавички .
5 . Теми , які передбачають спільну образотворчу діяльність учасників групи: дивовижну подорож , сім'я динозаврів , листівки на пам'ять.
Розкриття та розробка теми за допомогою образотворчих засобів відбувається , як правило , мовчки. Передчасні оцінки робіт один одного небажані, оскільки вони можуть збентежити автора і вивести його зі стану занурення у творчий процес і перешкодити щирому вираженню почуттів . У той же час деякі теми можуть припускати ту чи іншу ступінь вербальної комунікації і фізичної взаємодії між учасниками. Слід врахувати і різну швидкість роботи дітей .
Етап 3 . Обговорення зазвичай відбувається в "чистій " зоні робочого кабінету. Воно являє собою розповідь або коментарі учасників про свою образотворчої роботі . Вони не просто описують те , що намальовано , але зазвичай намагаються скласти казку про зображеного персонажа . Іноді групою вигадується загальна казка , починаючись з одного твору , вона вплітається в наступні , утворюючи загальний сюжет . Автори можуть і лише показати свою роботу або обмежитися лише кількома словами .
При розповіді учасників про свої роботи інші , як правило , утримуються від будь-яких коментарів або оцінок , але можуть ставити запитання авторові.
На цьому етапі заняття педагог може дати власні коментарі або оцінки ходу роботи , її результатів , поведінки окремих учасників і т. д. Педагог може також поставити запитання автору , спрямовані на уточнення змісту його роботи , а також його переживань і думок.
Після заняття діти обов'язково представляють свої твори родичам , з якими вони прийшли в центр.
Арт- терапевтичні заняття проходять у спеціально обладнаному кабінеті , який розрахований як на самостійну роботу учасників групи , так і на їх вербальне взаємодія на етапі обговорення продуктів образотворчої діяльності . У кабінеті за допомогою меблів створюється " чиста" зона (стільці утворюють коло) для групового обговорення , " робоча " зона ( підлогу і стіл накриті плівкою ) - для образотворчої роботи . Учасникам групи представляється можливість вибору , вони займають місце у відповідності зі своїми вподобаннями. Загальні роботи створюються , як правило , на підлозі в "робочій " зоні.
Робота в групі ведеться самими різними образотворчими матеріалами. Поряд з акварельними фарбами , олівцями , восковими крейдою використовуються також вугілля , спеціальні фарби для роботи руками , маркери для створення зображення на склі , пластичні матеріали різної щільності і кольору , папір різних форматів і відтінків , клей , скотч і т.д. Якість матеріалів має бути по можливості досить високим , тому що в противному випадку це може знизити цінність самої роботи і її результатів в очах дітей .
Цикл з 20 занять тривав протягом 10 тижнів. Діти із задоволенням їх відвідували і дбайливо ставилися до своїх творів . На перших двох заняттях діти познайомилися з правилами , які було необхідно дотримувати в кабінеті . Іноді в процесі занять правила вимагали повторення , але в кінці циклу необхідність у цьому відпала. Навіть найактивніші діти засвоїли правила і намагалися їх дотримуватися. Якщо у когось це не виходило , діти самі виправляли " порушення". Учасники також досить швидко освоїлися в просторі кабінету і використовували його зони за призначенням , самі вибирали місце для роботи. Так само впевнено вони використовували і час , відведений для роботи і розділене на етапи . Хоча не всі працювали одночасно.
Цікаво відзначити , як проходило освоєння дітьми нових матеріалів. Замкнуті , сором'язливі діти з обережністю торкалися до фарб , але, дивлячись на інших, долали свою невпевненість і до кінця заняття діяли вільніше . Ця тенденція прогресувала в міру розвитку групи.
Зазначимо , що від заняття до заняття взаємодію учасників ставало все активніше . Особливо це виявлялося в процесі створення парних і колективних робіт . Робота в парах часто викликала суперечки учасників. Але в процесі дітям вдавалася знайти спільне рішення , і вони із задоволенням представляли результат на обговоренні .
Порівнюючи висловлювання дітей при обговоренні на початку і кінці циклу , можемо відзначити , що вони стали більш розгорнуті і усвідомлені . Більшість учасників не відчували труднощів у творі казок за власними творами . Навіть ті , хто по початку не міг взагалі нічого сказати , складали короткі оповідання і могли відповісти на питання по своєму малюнку .
Деякі проблеми при взаємодії з групою виникали у Насті С. , 4,5 років. Розглянемо ситуацію з дівчинкою докладніше.
За консультацією до психолога звернувся батько з скаргою на агресивність дівчинки по відношенню до молодшого брата (8 місяців ) , причому в дитячому садку агресивна поведінка не спостерігалося.
У процесі бесіди були виявлені наступні причини появи агресивної поведінки : жорсткий авторитарний стиль виховання батька , переїзд в інше місто , надходження в дитячий сад , поява братика , особливості психіки дівчинки , замкнутість , невпевненість , нерозвинені комунікативні навички .
Почалася робота з індивідуальної роботи з батьками , яка велася в двох напрямках : інформування (про те , що таке агресія , які причини її появи , чим вона небезпечна для дитини і оточуючих) ; навчання ефективним способам спілкування з дочкою.
З Настею проводилися релаксаційні вправи: "Теплий , як сонце , легкий , як подих вітру " , "Усмішка" . Ігри: "Віддай іграшку " , " обзивалки " , " Йшла Саша по шосе ... " .
Батькам запропоновано ознайомитися з шістьма рецептами позбавлення від гніву , наприклад : зміст шляхи виконання Налагодьте взаємини зі своєю дитиною , щоб він відчував себе з вами спокійно і впевнено. слухайте свою дитину ; проводите з ним якомога більше часу ; розповідайте йому про своє дитинство , дитячих вчинках , перемогах , невдачах ; якщо в сім'ї кілька дітей , постарайтеся спілкуватися не лише з усіма разом , а й приділяйте свою увагу кожному з них окремо. Якщо ви засмучені , то діти повинні знати про ваш стан . говорите дітям прямо про свої почуття , бажання та потреби : " Справи на роботі вивели мене з себе . Через кілька хвилин я заспокоюся , а зараз , будь ласка , не чіпай мене "і т. д.
На перших заняттях Настя проявила себе як замкнутий і нетовариський дитина. Під час вітання , коли всі по черзі пропевают своє ім'я спочатку індивідуально , потім хором , Настя мовчала , дітям доводилося просто проспівати її ім'я хором.
Дівчинка насилу освоювала простір місця: боячись почати роботу , говорила , що не вміє , плакала , якщо щось , на її думку , не вдавалося ; воліла листи невеликих розмірів. На етапі обговорення діяльності в основному мовчала , на запитання відповідала кивком голови.
При роботі з ляпками вибирала ляпки холодних відтінків , брала дуже мало фарби , тому зображення виходили бляклі . Малюнки , створювані Настею , підкреслювали відсутність життєрадісності , знижений фон її настрою.
На четвертому занятті , темою якого були " Страхітливі лінії " , Настя пожвавилася . У процесі малювання вона почала використовувати олівці різного кольору , натискала на них сильніше , ніж зазвичай. У результаті вийшов досить виразний образ , який в процесі обговорення був нею названий " Баба Яга " .
На наступних заняттях Настя почала промовляти своє ім'я на вітанні . Створювала образи з різним настроєм : " радісний слон" , "сумний людина".
При розробці теми "Автопортрет " Настя діяла з задоволенням , почала малювати відразу. Намалювавши основні частини тіла , дівчинка допрацювала свій образ після питань педагога . Вона прикрасила " себе " гудзиками , сережками , віями ; додала яскраве сонце і високе блакитне небо . Причому прикраса власного образу характерно для дітей , які приймають і люблячих себе . На попередніх заняттях Настя взагалі уникала зображувати себе і прикрашати людські фігури. Зауважимо , що в Настина автопортреті відсутні величезні кулаки , які були невід'ємною характеристикою всіх образів , намальованих раніше. Цей факт свідчить про значне зниження агресії дівчинки , на яку скаржилися батьки.
На іншому занятті , прикрашаючи власне ім'я елементами декору різного кольору , Настя діяла дуже старанно , захоплено. Згодом вона дуже дорожила створеним зображенням і вдома батьки повісили його на чільне місце.
У малюнку "Моя сім'я " Настя зобразила всіх членів сім'ї , включаючи себе , на одному рівні. У людей на руках також були відсутні величезні кулаки , наполегливо промальовує раніше. За малюнком можемо сказати , що змінилося становище Насті в сім'ї і відчуття себе в ній.
Цікаво простежити участь дівчинки в парних і групових роботах. Настя працювала в парі з малообщітельним хлопчиком. Хоча їх взаємодія не відрізнялося многословность , хлопцям завжди вдавалося знайти спільне рішення і створити вдале зображення . При обговоренні була помітна їх гордість і задоволення від виконаної роботи.
Від заняття до заняття змінювалися не тільки малюнки Насті , але і її ставлення до роботи : пішов страх чистого аркуша , невпевненість. З'явилася активність у спілкуванні з іншими учасниками групи: дівчинка могла балуватися , часто посміхалася і складала короткі історії про створені персонажах , тихо пропевают своє ім'я на вітаннях .
Проаналізувавши поведінку і малюнки Насті протягом циклу занять , можемо сказати , що вона стала внутрішньо спокійнішою , значно знизилася її тривожність , піднялася самооцінка , змінилося ставлення до себе і оточуючих . Настя стала більш впевнена і активна в спілкуванні з дітьми. Помітну роль у зміні її стану зіграли якісно нові відносини в сім'ї , особливо з боку батька. Він став проводити з Настею багато часу. У Центрі вони часто затримувалися після занять: Настя грала , а тато був поруч.
Батько намагався розмовляти з дочкою з утримання малюнків , дбайливо ставився до них. Будинки малюнки зберігалися і вивішувалися на стіну.
Отже , велику роль у зміні стану дівчинки зіграли перетворюючу стосунки в сім'ї . Заняття в Центрі сприяли висловом дівчинкою своїх переживань , реалізації прихованих проблем , розвитку самосвідомості , підняттю самооцінки. Все це забезпечувало гармонізацію її внутрішнього світу. Сприятлива обстановка в групі активізувала та комунікативні навички Насті.
Робоча програма по міміці і пантомимике для корекційних класів IV виду (див. Додаток). література Беккер - гломе В. , Бюлов Е. Арт- терапія вАліксеанеровской психіатричній лікарні Мюнстера / / Зцілююче мистецтво. 1999 . № 1 . Буко М.Є. Терапія творчим самовираженням . М., 1989 . Єрмолаєва М.В. Практична психологія дитячої творчості . М. , 2001 . Копитін А.І. Основи арт - терапії. СПб . , 1999 . Лебедєва Л.Д. Педагогічні аспекти арт - терапії / / Дидактика 2000 . № 1 . Психотерапевтична енциклопедія / За ред. Б.Д.Карвосарского СПб . , 1999 . Практикум з арт - терапії / За ред. А.І.Копитіна . СПб . , 2000 . Рудестам Р. Групова психотерапія . СПб . , 1999 . Фігдор Г. Дитяча агресивність / / Початкова школа. 1998 . № 11 /12. Лист Міносвіти Росії від 22.02.99 № 220/11-12 / / Початкова школа. 1999 . № 9 . С. 3 .
БЕРЕЗЕНЬ 1 - д/н компакт-диску(1983) 10 - д/н телефону (1876) 22 - д/н процесору Intel Pentium (1993) 26- д/н макровіруса Melissa (1999) 28 - перша в світі угода з продажу комп'ютера. Покупцем машини UNIVAC I стає Бюро Перепису Населення США (1946)
